Glen Campbell, c'est le moins sale des cowboys, le moins grossier des garçons vachers, le moins enclin à porter le stetson et les éperons, celui qui a le moins l'accent texan et qui n'a même jamais vu un seul bovin de ses yeux vu. En clair, Glen Campbell est une fraude à la country sur la thématique de laquelle il a construit sa carrière. Son truc, à Glen, c'était d'être accompagné par un big band, de porter de charmants tuxedos, et de coiffer sa mèche comme il faut. Glen était le seul cowboy à préférer Frank Sinatra à Hank Williams. Du coup, beaucoup de gens lui reprochent sa carrière mielleuse et sa country pour mamans, mais pas moi. Peut-être est-ce une réminiscence de l'époque à laquelle j'étais un fanatique invariable de Radiohead, lesquels avaient un jour repris Rhinestone Cowboy (certainement pour la blague), ou peut-être est-ce tout simplement que j'aime bien les cowboys mollassons, mais ce single me met en joie et égaie ma canicule. Pas vous ?
De Lily Allen, je connaissais surtout les fesses et le nom, bien sûr, mais parce que je l'avais beaucoup entendu à l'époque de son premier album, il y a trois ans. Cela dit, je ne savais pas à quelle musique l'associer, si bien que ma caboche aussi étroite qu'un 9m² estudiantin eut tôt fait d'opérer un rapprochement douteux avec Yäël Näïm (oui, je l'écris avec huit trëmäs).
Il s'ensuit que je haïssais Lily Allen Prost de tout mon coeur, tel le profane idiot que j'étais alors.
Pendant trois ans, le Monde (et surtout l'Angleterre) savait qui elle était, et elle a certainement dû (en bonne pop star anglaise) marquer l'actualité de faits d'armes de type "les paparazzi photographient mes fesses à tout bout de champ, je dis des choses IMPORTANTES DE POP STAR qui sont répétées dans les tabloïds, etc" et je n'en savais rien. Vous ne m'avez rien dit. Je continuais de la haïr passivement. Je n'ourdissais aucun complot à son encontre, non, juste je m'en foutais.
Cependant, avec la sortie de son second album il y a quelques mois, j'ai revu mon jugement à la hausse, à l'aune de quelques (très nombreuses) écoutes du single Fuck You, largement diffusé à la TV (parce que le clip et les paroles sont si CONTESTATAIRES) et à la radio (quinze fois par jour sur Virgin Radio, par exemple). En effet, tout concon que puissent être les paroles, elles assurent le minimum syndical que l'on peut exiger d'une popsong. Pour rappel, "Fuck You" est utilisé dans le refrain comme un "Thank You" ironique à tous ceux que la chanson interpelle (les racistes, les dirigeants méchants, les cons, etc OUI c'est FACILE TOUT CELA). Et puis surtout, c'est de la pop music efficace, disons-le clairement.
Tout le monde ne partagera pas cet avis, mais je le dis à nouveau : c'est un petit plaisir (pas "coupable") pour moi, que d'écouter Fuck You, en dodelinant des épaules.
Les arrangements sur l'album sont parfois outrageusement médiocres ou putassiers, certes, et l'écriture n'est pas toujours de très haut vol, mais ce single est au moins un bon single, et c'est ce qui fait que désormais, Lily n'est plus du tout associée à Naïm dans mon esprit, et que je la considère comme une alternative pop cheesy non honteuse.
Qu'en pensez-vous ?
Je vous propose d'écouter Fuck You dans le lecteur, et de regarder le clip tout récent de 22, afin de vous donner une idée du bazar.
Et maintenant, j'attends vos avis, et si d'aventure vous argumentiez vos votes au sondage, je vous en saurais gré !
Bonjour, aujourd'hui on a une pelletée de nouveautés chouettes à vous proposer, à commencer par la meilleure : on vous parlait l'autre jour de la sortie prochaine du nouvel album des Dodos, Time to die, eh bien l'album a leaké (il a été mis sur Internet, à la merci des téléchargements illégaux) mais faisant feu de tout bois, le groupe le propose en écoute intégrale à cette adresse, ce qui est COOL, alors faites vous plaisir !
En bref, vous serez peut-être heureux d'apprendre qu'en bon cancre, Julian Casablancas (The Strokes) sera le dernier parmi les membres du groupe à sortir un album en solo, lequel s'intitulera Phrazes for the Young. Vous pouvez en avoir un léger aperçu ici.
On parle aussi de la sortie, le 15 Septembre prochain du nouvel album de Hope Sandoval and the Warm Inventions (la moitié de Mazzy Star, accompagnée du batteur de My Bloody Valentine), Through the Devil Softly. Vous pouvez en écouter un extrait, Blanchard.
Richard Hell fait un retour improbable en proposant une version retravaillée du second album des Voidoids, Destiny Street, qui sortira le premier Septembre en CD et Vinyle sous le titre Destiny Street Repaired. Vous pourrez le commander ici.
Vous vous souvenez de Weave! ? Ils publient un nouveau single ces jours-ci, Man he can. Pour le commander, une seule adresse. En attendant, allez l'écouter sur leur myspace (cliquez sur le nom du groupe) et voici la pochette :
Enfin, le génial songwriter nord américain Ray Lamontagne était l'autre matin l'invité de la fameuse émission de radio "Morning becomes eclectic," et vous pouvez écouter sa performance ici :
Issu du premier album de ce groupe de new wave venu du Nord de l'Angleterre, Birds Fly est un hit assez connu, que vous avez probablement déjà entendu et que vous serez peut-être heureux de retrouver. Pour ma part, outre la fraicheur pop qui s'en dégage, et qui n'a rien de ringard, et outre le refrain tueur, c'est surtout à la batterie (mixée pile comme il faut) dansante comme pas deux qui me chope à chaque écoute. Voici le clip :
Vous savez ce que je pense de la bitpop (les sons de jeux vidéo 8 bits adaptés au rock, en gros), ou du moins vous savez ce que je pense de ceux qui pensent avec leurs manettes de jeu et pas leurs tripes. N'importe quel élément peut être utilisé à bon comme à mauvais escient (il n'y a qu'à comparer le lo-fi appliqué à la musique de Daniel Johnston au lo-fi chez, disons, Ariel Pink - qui est en train d'enregistrer son premier album hi-fi : grande nouvelle !).
We Are Enfant Terrible s'est formé en Mai 2008. Je le précise parce qu'il me semble intéressant qu'un groupe si jeune évite autant d'écueils sur son premier EP. Outre son affection pour les bips bips rétros, ces trois parisiens (deux garçons et une fille), puise son inspiration chez des groupes tels CSS ou les Ting Tings et y ajoute une énergie dancefloor non négligeable. Là où trop de groupes mettent en avant le bit et sabordent leurs chansons par manque de cohérence mélodique ou manque d'énergie, WEAT met en avant le beat, et se sert des claviers et du "nintendo" comme d'ornements, et pas comme base mélodique (ce qui aboutit souvent en une bouillie rédhibitoire).
Après des débuts assez fastes (ils participent au festival des Inrocks 2008, tournent beaucoup et notamment en Angleterre, en Chine, et bientôt aux Etats Unis, et une de leurs chansons a été remixée par les Teenagers), les cinq chansons de l'EP sont d'un niveau surprenant et accrochent l'oreille par la jeunesse éveillée (I can't help myself) que colportent les paroles (permettez-moi de préfèrer écouter la jeunesse de WEAT qu'aller voir la jeunesse de Riad Satouf, ) et par l'énergie sans pause que le mélange beat/bit crée (Lobster Quadrille, que je vous ai glissé dans le lecteur, et dont, j'espère, vous me direz des nouvelles) et que je n'ai encore trouvé ailleurs. Le tube de ce premier coup est assurément Eagles don't Sparkle, que je n'ai malheureusement pas pu vous faire écouter avec un son intéressant. Vous pouvez cependant écouter plus de choses sur le myspace du groupe, et sachez que Thanks for the Fish est disponible depuis Juin. Vous pouvez l'acheter là, par exemple.
En attendant, vous devriez jeter un oeil au clip de Snap Dragon :
Je vous conseille aussi la série de captations de la tournée chinoise du groupe, en vidéo (de qualité !), ici, là, et aussi là. Cet EP plein de charme me redonne foi en cette jeunesse obsédée par les vieilles consoles de jeux vidéo, je vous le conseille donc vivement. Espérons que le premier album sera de la même trempe !
Glen Campbell, c'est le moins sale des cowboys, le moins grossier des garçons vachers, le moins enclin à porter le stetson et les éperons, celui qui a le moins l'accent texan et qui n'a même jamais vu un seul bovin de ses yeux vu. En clair, Glen Campbell est une fraude à la country sur la thématique de laquelle il a construit sa carrière.
